Fashion theory and practices - Teoria e tecniche della moda

RAFFAELLA PERNA

Il corso si propone di fornire una conoscenza storica e teorica delle pratiche performative del XX
secolo attraverso la prospettiva critica degli studi di genere. Nel corso verranno studiate le
maggiori tendenze dell'arte performativa, a partire dalle avanguardie storiche di primo Novecento,
il dibattito critico e le mostre dedicate alla Performance Art e alla Body Art. Il corso intende offrire
una conoscenza delle prospettive storico-artistiche sviluppate nell’ambito dei Women’s Studies e
dei Feminist Studies. Particolare attenzione verrà data al contributo della artiste nel campo della
Performance.
Al termine del corso, le studentesse e gli studenti saranno in grado di:
Esaminare l’evoluzione storica della performance nel contesto più ampio delle pratiche visive e
culturali del XX secolo.
Conoscere le teorie femministe e di genere dedicate all’analisi delle pratiche performative.
Identificare e interpretare criticamente opere e figure chiave della Performance Art e della Body
Art.
Analizzare il ruolo del genere, dell’identità e del corpo nella performance come forma di
espressione artistica e di intervento politico.
Sviluppare e presentare argomentazioni originali e basate sulla ricerca riguardanti le pratiche
performative, attraverso metodologie interdisciplinari.

Il corso si propone di fornire una conoscenza storica e teorica delle pratiche performative del XX secolo attraverso la prospettiva critica degli studi di genere.
Nel corso verranno studiate le maggiori tendenze dell'arte performativa a partire dall'inizio del secolo, il dibattito critico e le mostre dedicate alla Performance Art, alla Body Art e all'arte relazionale.

Non sono richiesti prerequisiti specifici

Il corso affronterà i seguenti argomenti:


- Le origini della performance nelle prime avanguardie: le pratiche performative nel Futurismo, Dadaismo e Surrealismo.

- La nascita dell'Happening

- La performance nel Neodadaismo, nel Nouveau Réalisme e nella Pop Art

-La performance nell'Arte Povera

- La Body Art in Europa e in Nord-America

- Le relazioni tra arte performativa e arte relazionale e arte pubblica.

Studenti e studentesse dovranno studiare:

RoseLee Goldberg, Performance Art: From Futurism to the Present, Thames & Hudson, 2001 (or other editions).

Studenti e studentesse dovranno inoltre studiare le slide del corso presenti su Moodle nella pagina del corso.

Lezioni online in modalità asincrona.
Lezioni online in modalità sincrona.
E-tivities

La frequenza è altamente consigliata

Prova finale orale.

Per la valutazione dell’esame si terrà conto della padronanza dei contenuti e delle competenze acquisite, dell’accuratezza linguistica e proprietà lessicale, nonché della capacità argomentativa dimostrata dal/la candidato/a.

Le domande più frequenti riguardano le artiste, i movimenti e le mostre. A titolo puramente esemplificativo:

Analisi delle performance di Yoko Ono
Analisi delle performance di Marina Abramovic
Analisi dell'opera Dinner Party di Judy Chicago

• Prospettive critiche sulla Performance Art


• Le artiste nel Dada


• Le artiste nel Surrealismo


• Le artiste nella Performance Art degli anni Settanta


• La scena artistica italiana