Storia, Antropologia, Religioni

FABIO BETTI
FABIO BETTI

In applicazione dei descrittori di Dublino, il corso
- fornisce allo studente conoscenza e comprensione degli aspetti metodologici, critico-problematici e applicativi della Disciplina propone prospettive areali e settoriali nelle quali sono attivi o si possono attivare progetti di ricerca attinenti la Disciplina; mostra la variabilità dei campi di interesse entro i quali si possono applicare le competenze disciplinari (descrittore 1);
- sviluppa l’autonoma capacità dello studente di porre in relazione quanto appreso con altri SSD: storici, letterari, artistici, dei beni culturali, economici, politici, storico-religiosi ecc. (descrittore 2);
- mette lo studente in grado di utilizzare le conoscenze acquisite e il linguaggio specifico appreso per le cosiddette “competenze trasversali” (autonomia di giudizio, abilità comunicative, descrittori 3-5).

Obiettivo principale dell’insegnamento è quello di fornire le conoscenze di base della storia dell’arte medievale.
Le finalità specifiche del corso prevedono di far acquisire agli studenti la capacità di lettura delle opere sotto l'aspetto storico, stilistico, iconografico e tecnico e di descriverle con il lessico proprio della disciplina.

Nessuno in particolare ma si consiglia di seguire gli insegnamenti di Archeologia e storia dell’arte greca e romana, di Archeologia medievale e di Storia medievale

Temi di storia dell’arte medievale dal IV al XIV secolo.
Il corso si propone di fornire le conoscenze disciplinari di base della storia dell’arte dal periodo tardoantico all’età gotica. Nel corso si tratteranno la periodizzazione e le più rilevanti problematiche riguardo alla produzione artistica medievale con specifico riguardo all’Italia. Sono previste nel programma formativo visite a monumenti e musei di Roma.

P. De Vecchi, E. Cerchiari, Arte nel tempo. Il Medioevo, Milano 1991, vol. I, I tomo, pp. 241-299 (capp. 4-5/parte II); vol. I, II tomo (parte III) pp. 302-382 (capp. 1-2); pp. 383-391, 418-425 (tratti dal cap. 3), 434-489 (cap. 4); pp. 492-651 (capp. 1-4/parteIV).

In alternativa
G. CRICCO, F.P. DI TEODORO, Itinerario nell’arte, vol. 2, Dall’arte paleocristiana a Giotto, versione gialla (non quella compatta), Zanichelli (diverse edizioni).
(pagine da non includere: pp. 456-479; 569-575; 580-588; 594-597; 628-635; 668-680; 703-707; 824-850; 858-859; 862-864).

Le lezioni sono impostate sulla descrizione, interpretazione delle opere e dei monumenti tramite l'utilizzo di powerpoint. Durante il corso si solleciterà la partecipazione attiva degli studenti nella lettura delle opere.

Non obbligatoria ma vivamente consigliata

La prova d'esame è svolta in forma orale e prevede una valutazione in trentesimi. Il docente sottoporrà allo/a studente/essa una serie di immagini tratte dai testi in programma o dalle lezioni in aula. Ci si aspetta che l'esaminato/a le riconosca sapendo collocarle nell'ambito cronologico, geografico e storico di riferimento.

Arco di Costantino
Ravenna in età imperiale, ostrogota e bizantina
Arte dell'età longobarda
La rinascenza carolingia
Architettura romanica e gotica le caratteristiche strutturali degli edifici religiosi
Tavole devozionali del XIII secolo
L'arte a Roma alla fine del XIII secolo: i protagonisti
Giotto
L'arte a Firenze nel XIV secolo: i protagonisti
L'arte a Padova nel XIV secolo: i protagonisti

• I Parte  IV-VI/VII secolo Tardoantico e paleocristiano
  Le
  capitali dell’Impero e i loro monumenti
  
  •       Roma
  
  •       Milano
  
  •       Ravenna


• II
  Parte VI-IX secolo Alto Medioevo
  
  Arte longobarda e
  carolingia
  
  •       Oreficeria
  longobarda
  
  •       Rinascenza
  Liutprandea
  
  •       Roma
  carolingia
  
  •       Italia
  e Europa carolingia


• III
  Parte Romanico XI-XII secolo
  
  Arte romanica in Italia
  
  •       Italia
  settentrionale (cantieri architettonici e scultorei)
  
  •       Firenze,
  Pisa, Roma, Montecassino               
  
  •     
  Italia meridionale e Sicilia (fondazioni
  normanne)


• Arte gotica in Italia
  
  •       Introduzione
  e architettura
  
  •       Scultura:
  Nicola e Giovanni Pisano, Arnolfo di Cambio
  
  •       Pittura
  in Toscana e Italia centrale
  
  •     
  Cantiere di Assisi e Giotto