Scritture e produzioni dello spettacolo e dei media (cinema, teatro, danza)

Coniugando due prospettive complementari – analisi formali e indagini sociologiche della comunicazione – il corso si soffermerà sui legami di reciprocità tra media, narrazione e identità. Sarà costruita una storia delle rappresentazioni e delle esposizioni di sé dalla pubblicità sino alle piattaforme digitali, mettendo in rilievo i modi e le forme della creatività. Argomenti trattati Valore, creazione e ricezione delle immagini Brand e strutture dell’immaginario Storytelling, autenticità ed esposizioni di sé Scrittura e gesto creativo Media, narrazione e forme dell’identità

Nessun prerequisito

Per poter sostenere l'esame è necessario lo studio dei seguenti testi: Rafele A., Qui è il mio spazio. Media e Romanticismo, Luca Sossella, Roma, 2023 [capitoli I e III] Vagni T., Abitare la Tv. Teorie, immaginari, reality show, Franco Angeli, Milano, 2017

Frequenza non obbligatoria

Prova orale

Letture consigliate Davies W., Stati nervosi. Come l'emotività ha conquistato il mondo, Einaudi, Torino, 2019 Grusin R., Radical mediation. Cinema, estetica e tecnologie digitali, Pellegrini, Cosenza, 2018 Hansen M. B. N., Bodies in Code. Interfaces with Digital Media, Routledge, London, 2006 Illouz E., Cold Intimacies: The Making of Emotional Capitalism, Polity Press, London, 2007 Maffesoli M., Nel vuoto delle apparenze. Per un’etica dell’estetica, Infinito Edizioni, 2017 Manovich L., L'estetica dell'intelligenza artificiale. Modelli digitali e analitica culturale, Luca Sossella, Roma, 2020 Schivelbusch W., La vita logorante delle cose. Saggio sul consumo, Franco Angeli, Milano, 2019 Smith M. D., Telang R., Streaming, sharing, stealing. I big data e il futuro dell’intrattenimento, Minimum Fax, Roma, 2019

Lezioni frontali